אמנית מומלצת: מינדי לי

ציוריה של מינדי לי משתמשים בפיגורציה כדי לחקור נרטיבים וזיכרונות אוטוביוגרפיים משתנים.מינדי נולדה בבולטון, בריטניה וסיימה את לימודיו בקולג' המלכותי לאמנות ב-2004 עם תואר שני בציור.מאז שסיימה את לימודיה היא ערכה תערוכות יחיד ב-Perimeter Space, Griffin Gallery ו-Jerwood Project Space בלונדון, וכן במגוון רחב של קבוצות.הופיע ברחבי העולם, כולל באקדמיה לאמנות בסין.

"אני אוהב להשתמש בצבע אקרילי.זה רב תכליתי וניתן להתאמה עם פיגמנטציה עשירה.ניתן ליישם אותו כמו צבעי מים, דיו, שמן או פסל.אין סדר יישום, אתה מוזמן לחקור."

האם תוכל לספר לנו קצת על הרקע שלך ואיך התחלת?

גדלתי במשפחה של מדענים יצירתיים בלנקשייר.תמיד רציתי להיות אמן והסתובבתי עם השכלתי לאמנות;השלים קורס יסוד במנצ'סטר, BA (ציור) בצ'לטנהאם וגלוסטר קולג', ולאחר מכן לקח הפסקה של 3 שנים, ואז מאסטר לאמנויות (ציור) בקולג' המלכותי לאמנות.אחר כך לקחתי שתיים או שלוש (לפעמים ארבע) עבודות במשרה חלקית תוך כדי שילוב עיקש של העשייה האמנותית שלי בחיי היומיום.כיום אני גר ועובד בלונדון.

הקו של אלסי (פירוט), אקריליק על פוליקוטון.

האם תוכל לספר לנו קצת על הפרקטיקה האמנותית שלך?

הפרקטיקה האמנותית שלי התפתחה עם החוויות שלי.אני משתמש בעיקר בציור ובציור כדי לחקור פעילויות יומיומיות משפחתיות, טקסים, זיכרונות, חלומות וסיפורים ואינטראקציות פנימיות אחרות.יש להם תחושה מוזרה של גלישה בין מצב אחד למשנהו, ומכיוון שהגוף והסצנה פתוחים, תמיד יש פוטנציאל לשינוי.

האם אתה זוכר את חומר האמנות הראשון שקיבלת או קנית לעצמך?מה זה והאם אתה עדיין משתמש בו היום?

כשהייתי בת 9 או 10, אמא שלי נתנה לי להשתמש בצבעי השמן שלה.אני מרגישה שהתבגרתי!אני לא משתמש בשמן עכשיו, אבל אני עדיין אוהב להשתמש במברשות המעטות שלה

ראה את הדרך שלך, אקריליק על משי, 82 על 72 ס"מ.

האם יש חומרי אמנות שאתה אוהב במיוחד להשתמש בו ומה אתה אוהב בו?

אני אוהב לעבוד עם צבעי אקריליק.הוא רב תכליתי וניתן להתאמה עם פיגמנטציה עשירה.זה יכול להיות מיושם כמו צבעי מים, דיו, ציור שמן או פיסול.סדר היישום לא נקבע, אתה יכול לחקור בחופשיות.הוא שומר על הקווים המצוירים והקצוות הפריכים, אבל גם מתפוגג יפה.זה קופצני ויש לו זמן יבש מאוד אטרקטיבי... מה לא לאהוב?

כמנהל אמנותי של מרכז ברייס למוזיקה ואמנויות חזותיות, אתה מנהל גלריה וחינוך לאמנות תוך שמירה על הפרקטיקה האמנותית שלך, איך אתה מאזן בין השניים?

אני מאוד ממושמע לגבי הזמן שלי ושל עצמי.אני מחלק את השבוע שלי לקוביות עבודה ספציפיות, אז יש ימים שהם סטודיו וחלק הם Blyth.אני ממקד את עבודתי בשני הדיסציפלינות.לכל אחד יש רגעים שהם צריכים יותר מהזמן שלי, אז יש תן וקח בין לבין.לקח שנים ללמוד איך לעשות את זה!אבל עכשיו מצאתי קצב אדפטיבי שעובד בשבילי.לא פחות חשוב, למען התרגול שלי ושל מרכז ברייס, הוא לקחת קצת זמן לחשוב ולהרהר ולאפשר לרעיונות חדשים לצוץ.

האם אתה מרגיש שהעיסוק באמנות שלך מושפע מפרויקטים אוצרותיים?

בהחלט.אוצרות היא הזדמנות מצוינת ללמוד על פרקטיקות אחרות, להכיר אמנים חדשים ולהוסיף למחקר שלי על עולם האמנות העכשווי.אני אוהב לראות איך אמנות משתנה כשהיא ניצבת לצד עבודות של אמנים אחרים.זמן שיתוף פעולה עם שיטות ופרויקטים של אנשים אחרים משפיע באופן טבעי על העבודה שלי.

איך האימהות השפיעה על העשייה האמנותית שלך?

הפיכתי לאמא שינתה ומעצימה את התרגול שלי.עכשיו אני עובד בצורה אינטואיטיבית יותר ועוקב אחרי הבטן שלי.אני חושב שזה נתן לי יותר ביטחון.אין לי הרבה זמן להתמהמה עם העבודה שלי, אז אני הופך יותר ממוקד וישיר בנושא ובתהליך הייצור.

דפיקת ברכיים (פירוט), אקריליק, עט אקרילי, כותנה, חותלות וחוט.

תוכל לספר לנו על ציור השמלה הדו צדדית שלך?

אלה נעשו על ידי הבן שלי כשהיה פעוט.הם נובעים מהחוויה ההורית הרגישה שלי.יצרתי ציורים מורחבים כתגובה לציורים של בני ועליהם.הם חוקרים את השגרה והטקסים שלנו בזמן שאנו עוברים מהיברידית לפרט.השימוש בבגדים כקנבס מאפשר להם למלא תפקיד פעיל בהדגמת האופן שבו הגוף שלנו משתנה.(הסטיות הפיזיות שלי במהלך ואחרי ההריון והבגדים שהילדים הגדלים שלי השליכו.)

מה אתה עושה עכשיו באולפן?

סדרה של ציורי משי קטנים ושקופים החוקרים את העולם הפנימי האינטימי של אהבה, אובדן, געגוע והתחדשות.אני בשלב מרגש שבו דברים חדשים מתחננים לקרות, אבל אני לא בטוח מה זה, אז שום דבר לא קבוע והעבודה משתנה, מפתיעה אותי.

דפיקת ברכיים (פירוט), אקריליק, עט אקרילי, כותנה, חותלות וחוט.

יש לכם כלים חובה בסטודיו שאתם לא יכולים בלעדיהם?איך משתמשים בהם ולמה?

מברשות הציוד, הסמרטוטים והממטרות שלי.המברשת יוצרת קו מאוד משתנה ומחזיקה כמות יפה של צבע למחוות ארוכות יותר.סמרטוט משמש למריחה והסרה של צבע, ומרסס מרטיב את המשטח כך שהצבע יכול לעשות זאת בעצמו.אני משתמש בהם יחד כדי ליצור נזילות בין הוספה, הזזה, הסרה ויישום מחדש.

האם יש שגרות בסטודיו שלך ששומרות אותך ממוקד כשאתה מתחיל את היום שלך?

רצתי מבית הספר וחשבתי מה אני הולך לעשות בסטודיו.אני עושה בישול ומבקר שוב בדף הסקיצות שלי שבו יש לי ציורים מהירים והצעות להכנת אסטרטגיות.ואז פשוט נכנסתי ושכחתי מהתה שלי ותמיד היה לי קר.

למה אתה שומע באולפן?

אני מעדיף סטודיו שקט כדי שאוכל להתמקד במה שאני עובד עליו.

מה העצה הכי טובה שקיבלת מאמן אחר?

פול ווסטקומב נתן לי את העצה הזו כשהייתי בהריון, אבל זו עצה טובה בכל עת."כאשר הזמן והמקום מוגבלים והתרגול בסטודיו שלך נראה בלתי אפשרי, התאם את התרגול שלך כך שיעבוד בשבילך."

יש לכם פרויקטים נוכחיים או קרובים שתשמחו לחלוק איתנו?

אני מצפה להציג ב-Women's Places Everywhere, שאצרו בואה סווינדלר ו-Infinity Bunce בגלריית הספרייה של סטוק ניוינגטון שנפתחה ב-8 במרץ 2022. אני גם שמחה לחלוק כי אציג את עבודתי החדשה Silk Works, א. תערוכת יחיד ב-Portsmouth Art Space בשנת 2022.

 

כדי ללמוד עוד על עבודתה של מינדי, אתה יכול לבקר באתר האינטרנט שלה כאן או למצוא אותה באינסטגרם @mindylee.me.כל התמונות באדיבות האמן


זמן פרסום: 19 בינואר 2022