5 טיפים לציור שמן למתחילים

אם מעולם לא למדת איך לנגן מוזיקה, ישיבה עם קבוצת מוזיקאים המשתמשת במונחים טכניים כדי לתאר את עבודתם יכולה להיות מערבולת של שפה מבלבלת ויפה.מצב דומה יכול להתרחש כאשר מדברים עם אמנים שמציירים בשמנים: פתאום אתה בשיחה שבה הם מתלבטים על הנקודות העדינות של פיגמנטים, דנים ביתרונות של קנבס לעומת פשתן, או חולקים מתכונים לג'סו תוצרת בית, המלצות על מברשות, וטכניקה שנקראת "רטוב על רטוב".שפע השפה הנלווה לציור שמן עשוי להרגיש מכריע בהתחלה, אבל אם תקדישו זמן להכיר את המונחים והשיטות המומלצות שלו, תוכלו להשתמש במדיום בן מאות השנים בקלות.

אם אתה רק מתחיל, אל תצפה למציאות של אולד מאסטרס מיצירות האמנות הראשונות שלך.בין אם אתה חדש בציור, או אמן שעובד בדרך כלל במדיום אחר, כמו אקריליק או צבעי מים, ייקח קצת זמן ללמוד את האיכויות הספציפיות של צבע השמן - ובעיקר זמן הייבוש האיטי שלו והכללים הנוקשים לשכבות.כמו בכל מדיום, עדיף להפיג את הציפיות הגבוהות ולאפשר לעצמכם מקום להתנסות ולגילוי.

כדי לעזור לאמנים בהיר עיניים להוטים לנסות שמנים, שוחחנו עם שני אמנים שמלמדים גם ציור וליקטנו חמישה טיפים להכרת המדיום.

 

1. צבע בצורה בטוחה

לפני שתתחיל, חשוב מאוד לשקול היכן תצייר.מדיומים רבים, כמו טרפנטין, פולטים אדים רעילים שעלולים לגרום לסחרחורת, התעלפות ולאורך זמן לבעיות נשימה.טרפנטין גם דליק מאוד, ואפילו סמרטוטים שספגו את המדיום עלולים להתלקח מעצמם אם לא נזרקים כמו שצריך.ישנה חשיבות עליונה שתעבוד בחלל מאוורר שיש בו גישה לאמצעי סילוק בטוח.אם אין לך את היכולת לעבוד בחלל כזה, נסהציור עם אקריליק, אשר יכול בקלות לקבל חלק מאיכויות צבעי שמן בעזרת מדיומים מיוחדים.

הפיגמנטים בצבע שמן מכילים לעתים קרובותכימיקלים מסוכניםזה יכול להיספג דרך העור, אז אתה צריך ללבוש כפפות מגן וביגוד.אמנים מקצועיים רבים ישמרו פריטי לבוש מסוימים לזמן עבודתם, ולאט לאט יפתחו ארון בגדים לסטודיו.בנוסף, אמנים לרוב רוכשים כפפות לטקס בתפזורת, אך אם יש לכם אלרגיה ללטקס, כפפות ניטריל יכולות לתפוס את מקומן.לבסוף, אם אי פעם תמצא את עצמך עובד עם פיגמנטים רופפים, הקפד ללבוש מכונת הנשמה.צעדים אלה עשויים להיראות קטנים או ברורים, אבל הם יכוליםלמנוע חשיפה כרוניתלחומרים רעילים ולחששות בריאותיים לכל החיים.

 

2. קח זמן להכיר את החומרים שלך

לאחר שהבטחת את אמצעי הבטיחות שלך, אתה יכול להתחיל לעשות זאתלאטגלה אילו חומרים וכלים אתה הכי אוהב.בדרך כלל, אמן שרק מתחיל לעבוד בצבע שמן ירצה לאסוף מבחר של מברשות, סמרטוטים, פלטה, משטחים לצייר עליהם (הנקראים בדרך כלל תומכים), פריימר, טרפנטין, מדיום וכמה צינורות צבע.

למרגו ולנגין, צייר שלימד ברחבי בריטניה בבתי ספר כמו בית הספר לאמנות מנצ'סטר ובית הספר לאמנות סלייד בלונדון, הכלי החשוב ביותר הוא המברשת."אם תטפל היטב במברשות שלך, הן יחזיקו מעמד לכל החיים שלך", ציינה.התחל עם מגוון של סוגים שונים, מחפש וריאציה בצורה - - צורות עגולות, מרובעות ומניפה הן כמה דוגמאות - וחומר, כמו סייבל או שערות זיפים.ולנגין מייעץ לקנות אותם באופן אישי בחנות,לֹאבאינטרנט.כך תוכלו לראות פיזית את האיכויות וההבדלים במברשות לפני שאתם רוכשים אותן.

לגבי צבעים, ולנגין ממליץ להשקיע בצבעים זולים יותר אם אתה מתחיל.שפופרת של 37 מ"ל של צבע שמן איכותי יכולה להגיע ל-40$, אז עדיף לקנות צבעים זולים יותר בזמן שאתה עדיין מתאמן ומתנסה.וכשתמשיכו לצבוע, תגלו אילו מותגים וצבעים אתם מעדיפים."ייתכן שבסופו של דבר תאהב את האדום הזה במותג הזה, ואז תגלה שאתה מעדיף את הכחול הזה במותג אחר", הציע ולנגין."ברגע שאתה יודע קצת יותר על צבעים, אז אתה יכול להשקיע בפיגמנטים מתאימים."

כדי להשלים את המברשות והצבע שלך, הקפד לקנות סכין פלטה כדי לערבב איתה את הצבעים שלך - אם תעשה זאת עם מברשת במקום זאת, תגרום נזק לזיפים שלך לאורך זמן.עבור פלטה, אמנים רבים משקיעים בחתיכת זכוכית גדולה, אבל ולנגין מציין שאם במקרה מוצאים חתיכת זכוכית פנויה שוכבת מסביב, אתה יכול להשתמש בה על ידי פשוט לעטוף את הקצוות שלה בנייר דבק.

כדי ליישר קנבס או תומכים אחרים, אמנים רבים משתמשים בגסו אקרילי - פריימר לבן עבה - אבל אתה יכול גם להשתמש בדבק של עור ארנב, שמתייבש שקוף.תצטרך גם ממס, כמו טרפנטין, כדי לדלל את הצבע שלך, ורוב האמנים בדרך כלל מחזיקים בהישג יד כמה סוגים שונים של מדיומים על בסיס שמן.חומרים מסוימים, כמו שמן פשתן, יעזרו לצבע שלך להתייבש מעט יותר מהר, בעוד שאחרים, כמו שמן דוכן, יאריכו את זמן הייבוש שלו.

צבע שמן מתייבשמְאוֹדלאט, וגם אם המשטח מרגיש יבש, הצבע שמתחתיו עדיין עלול להיות רטוב.כשאתה משתמש בצבע על בסיס שמן, אתה תמיד צריך לזכור את שני הכללים הבאים: 1) צבע רזה עד עבה (או "שמן על רזה"), ו-2) לעולם אל תשכב אקריליק על שמן.כדי לצבוע "רזה עד עבה" פירושו שאתה צריך להתחיל את הציורים שלך עם שטיפות דקות של צבע, וככל שאתה מתקדם בשכבה, אתה צריך להוסיף פחות טרפנטין ויותר מדיום על בסיס שמן;אחרת, שכבות הצבע יתייבשו בצורה לא אחידה, ועם הזמן, פני השטח של יצירות האמנות שלך ייסדקו.אותו דבר לגבי שכבות אקריליק ושמנים - אם אתה לא רוצה שהצבע שלך יסדק, תמיד שים שמנים על גבי אקריליק.

 

3. הגבל את הפלטה שלך

כשאתם הולכים לקנות צבע, סביר להניח שתיפגשו עם קשת צבעים בגודל קיר.במקום לרכוש כל צבע שתרצה לכלול בציור שלך, התחל עם כמה מהם - בחר בקפידה את הצינורות."השיטה היעילה ביותר להתחיל היא להגביל את לוח הצבעים שלך," צייןסדריק צ'יסום, אמן המלמד באוניברסיטת וירג'יניה קומונווולת'."בדרך כלל, שילוב של כתום קדמיום או כחול אולטרה-מרין היא בחירה מועדפת כשמתחילים לראשונה", הוסיף.כשאתה עובד עם שני צבעים מנוגדים, כמו כחול וכתום, זה מאלץ אותך להתמקד בערך - כמה בהיר או כהה הצבע שלך - במקום בעוצמה או כרומה.

אם תוסיף עוד שפופרת אחת לפלטה שלך, כגון אור צהוב קדמיום (צהוב חיוור), או ארגמן אליזרין (צבע מגנטה), תראה כמה מעט צבעים אתה צריך כדי ליצור כל גוון אחר."בחנות, הם מוכרים את כל סוגי הירוקים שאתה יכול לעשות עם צהוב וכחול," אמר ולנגין."זה תרגול טוב לנסות ליצור צבעים משלך."

אם אינך מכוון לתורת הצבעים, נסה ליצור תרשים כדי לראות כיצד הצבעים שלך מתערבבים: התחל בציור רשת, ולאחר מכן הצב כל אחד מהצבעים שלך בחלק העליון והתחתון.עבור כל ריבוע, ערבבו כמויות שוות של הצבעים עד שתמלאו את התרשים עם כל שילובי הצבעים האפשריים.

 

4. נסו לצייר עם סכין פלטה

התרגיל מספר אחד ש-Chisom ממליץ לציירים חדשים הוא ליצור ציור באמצעות סכין פלטה במקום מברשות."אחת הבעיות הבסיסיות ביותר שמתעוררות קשורה להנחה שמיומנויות ציור מתורגמות לציור", אמר צ'יסום."התלמידים מתקבעים על רעיונות של ציור ומהר מאוד מוצפים מהחששות הספציפיים לצבע שמן - שהחומר אינו מדיה יבשה, שצבע יכול לבנות תמונה טוב יותר מקו רוב הזמן, שמשטח החומר הוא חצי. של ציור וכו'."

שימוש בסכין פלטה מאלץ אותך להתרחק מרעיונות של דיוק וקווים, וגורם לך להתמקד כיצד הדחיפה והמשיכה של צבע וצורות יכולים ליצור תמונה.Chisom ממליצה לעבוד על משטח בגודל של 9 על 13 אינץ' לפחות, שכן חלל גדול יותר עשוי לעודד אותך ליצור סימנים גדולים ובטוחים יותר.

 

5. צייר שוב ושוב את אותו נושא

במהלך השיעור הראשון שלי בציור שמן כסטודנט לאמנות בקופר יוניון, הכעיס אותי פרויקט אחד במיוחד: היינו צריכים לצייר את אותו טבע דומם, שוב ושוב, במשך שלושה חודשים.אבל במבט לאחור, אני רואה עכשיו כמה חשוב היה לנושא קבוע תוך לימוד מלאכת הציור הטכנית.

אם תקפידו לצייר את אותו נושא במשך תקופה ארוכה, תיפטרו מהלחץ "לבחור" מה נכנס לתמונה שלכם, ובמקום זאת, החשיבה היצירתית שלכם תזרח ביישום הצבע שלכם.אם תשומת הלב שלך מתמקדת בטכניקות של ציור שמן, אתה יכול להתחיל לשים לב במיוחד לכל משיכת מכחול - איך היא מכוונת אור, כמה עבה או דק היא מוחלת, או מה היא מסמלת."כשאנחנו מסתכלים על ציור, אנחנו יכולים לראות את סימני המכחול, אנחנו יכולים לראות באיזה סוג של מברשות הצייר השתמש, ולפעמים ציירים מנסים למחוק את סימן המכחול.יש אנשים שמשתמשים בסמרטוטים", אמר ולנגין."המחווה שהצייר מבצע על הבד באמת מעניקה לו דבר ייחודי."

הסגנון של צייר יכול להיות מורכב מבחינה רעיונית כמו הנושא שהוא מצייר.זה קורה לעתים קרובות כאשר אמנים עובדים "רטוב על רטוב" - טכניקה שבה צבע רטוב מוחל על שכבת צבע קודמת, שעדיין לא יבשה.כאשר עובדים בסגנון זה, קשה לשכב בשכבות כדי ליצור אשליה של תמונה מציאותית, ולכן המישוש והנזילות של הצבע הופכות לרעיון מרכזי.או לפעמים, כמו בציור שדה צבע, יצירת אמנות תשתמש במישורי צבע גדולים כדי ליצור אפקט רגשי או אטמוספרי.לפעמים, במקום לבטא נרטיב באמצעות דימויים, הדרך שבה נוצר ציור היא שמספרת סיפור.